Recomendado del dia 29 mayo 2009 - Thursday

"Let's call this the quiet city:
Where screams are flet as a wave of stoplights
Drive through the the streets as
gunshots punctuate the night
The sides we take divide us from our faith
And the morning dove gets caught in the telephone wire

Asleep you set the fire in your own house
And the night was a knife that cut
And I'm paralyzed

Cross out the eyes
Blur all the lines
Tearing this canvas from the wall
We crossed out the eyes
Put lines through these cries
We pulled all the leaves from the trees that fall

A silent dance that we did into this hospital bed
Hear voices from another room
"It happens all the time"
But July in the sand
Then the leaves that fall
And counting down our days to live....
Drain the blood from this valentine.

We can rise on the wings of the dove
See blue skies getting caught in the trail of all this smoke
We can rise like candles in the dark your always"
and an envelope marked with your new address

It was the first time face to face
I'm crossing the line
Talking to the other side of death
Hearing the words that choke memories into flatlines
I'm calling your name hoping for something to
wash these dreams of you away

Our fence was blown down in a winter storm and this field
stretched out of this world into the sound of
a trace of blood in a love song
What can we do to put a stop to the coming white days?
I'm hoping the snow will push these dreams of you away"

Cross out the eyes - Full Collapse - Thursday

In silence video:

Recomendado del dia 28 mayo 2009 - Nirvana - Nevermind

Nevermind catapultó a Nirvana de la oscuridad relativa a las alturas del éxito comercial y crítico virtualmente de la noche a la mañana. El álbum alteró radicalmente el panorama musical, cambiando la atención del publico del hair metal de los 80 al movimiento grunge basado en Seattle, Washington que dominó los primeros años de los 90.En el comienzo de su éxito, otras bandas del área de Seattle como Pearl Jam, Soundgarden y Alice in Chains también tuvieron álbumes exitosos, y otros artistas de rock alternativo fueron repentinamente populares en la radio y se veían perseguidos por sellos discográficos.

El disco fue producido por Butch Vig y mezclado por Andy Wallace,que concentró las guitarras distorsionadas, la batería destructiva, el bajo retumbante y la voz caótica de la banda en un álbum diseñado para amplias audiencias, y colocó un estándar para la música rock de los 90. El cantante y guitarrista Kurt Cobain expresaría posteriormente que no estaba satisfecho con la producción por ser "ligero" y "amigable a la radio", pero también admitió en la biografía de Michael Azerrad de la banda, "Come as You Are", que al escuchar el álbum lloraba.

Nevermind alcanzó el #1 en la lista de álbumes de Billboard 200 y en la lista Heatseekers. Fue votado como el mejor álbum del año en la encuesta Pazz & Jop de The Village Voice. En el 2004, fue una de las 50 grabaciones escogidas por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para ser añadidas al Registo Nacional de Grabaciones.

Nevermind fue listado el #17 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

Nevermind fue certificado oro y platino por la RIAA el 27 de noviembre de 1991.

Lithium en el MTV Live & Loud una de las mejores presentaciones en mi concepto:

Divine Burial Of Fears - Icarian Skies

La banda Bogotana Divine Burial of Fears lanzo hace menos de un mes su E.P. Icarian Skies,los sonidos que definen a esta banda podria catalogarlos dentro de la onda Metalcore y/o Posthardcore.

Por momentos me recordo a "Converge","As I Lay Dying" y el viejo "Atreyu",con un sonido bien caotico y pesado pero lleno de una pulida ejecucion y tecnica instrumental tal vez heredada de propuestas progresivas que cada dia son mas comunes dentro de los generos en los que se desenvuelve Divine Burial of Fears.

La mayor parte del tiempo nos guia una voz desgarrante y aguda que por momentos se desprende hacia horizontes mas melodicos,letras que como indica el nombre del album hacen referencia al mito de Icaro y Dedalo dandole un tono conceptual a su E.P., siempre me ha gustado la idea de caida, de acenso, y ellos muestran un lado bastante poetico y metaforico en sus composiciones liricas que hacen que se pueda interpretar personalmente.

La estetica visual de la banda es algo que me llama la atencion bastante,un arte bastante elaborado y bien cuidado lleno de ocres,grises,negros y blancos que nos conecta con la tematica del E.P.,me gusta bastante el diseño de su Myspace algo que refleja el profesionalismo que quieren darle a su trabajo.

Creo que cuando Divine Burial Of Fears se lanze a grabar su primer larga duracion vamos a encontrarnos con una propuesta mas contundente y madura,todo depende de que sigan trabajando seriamente como lo vienen haciendo y logren superar sus propios limites,es una banda que promete bastante por que sin duda esta conformada por talentosos jovenes musicos que aun tienen mucho camino por recorrer y aprender del mismo.

Es interesante ver como gente tan joven desprende talento sin medida, me agrada ver que hay personas que empiezan a creerse el cuento: tener una banda va mas alla de un hobbie y lo toman como un compromiso serio, Divine Burial Of Fears me refleja eso y estoy seguro que mucha gente los va tener en cuenta proximamente.

"Vuela, Vuela muy
alto
Antes que el mar azul hunda tus sueños,
Y Robe tu
vida...."


http://www.myspace.com/divineburialoffears

Recomendado del dia 27 mayo 2009 - Pixies -Surfer Rosa

Surfer Rosa es el primer álbum de larga duración de la banda estadounidense de rock alternativo Pixies, editado el 21 de marzo de 1988 por la discográfica independiente británica 4AD.La temática inusual y fuera de tono del álbum incluye mutilaciones y voyeurismo. Esto, sumado a su grabación experimental, su producción de baja fidelidad y un sonido de batería único, en gran medida gracias al ingeniero de sonido Steve Albini, ayudan a hacer de él un álbum inusual. Además, Surfer Rosa contiene muchos de los temas recurrentes de la primera época de Pixies, como letras en español y referencias a Puerto Rico.

Por el estatus de independiente de la discográfica 4AD, la distribución del álbum en Estados Unidos la llevó a cabo la discográfica inglesa Rough Trade Records; de todas maneras, no entró en listas en ninguno de los dos países. "Gigantic" fue el único sencillo extraído del álbum, y sólo llegó al número 93 en la lista de sencillos británica. A pesar de esto, Surfer Rosa fue reeditado por Elektra Records en 1992, y en 2005 fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA).

Surfer Rosa es a menudo citado como uno de los favoritos de la crítica, e incluido frecuentemente en las listas profesionales de mejores álbumes de todos los tiempos. Muchos artistas de rock alternativo, incluyendo a Billy Corgan y PJ Harvey, han citado al álbum como fuente de inspiración; el vocalista de Nirvana, Kurt Cobain dijo en varias ocasiones que Surfer Rosa fue una gran influencia para la elaboración de Nevermind, llegando a fichar en 1993 a Albini para producir su álbum In Utero.

Bone Machine en vivo:

Recomendado del dia 26 mayo 2009 - Catedral

Catedral fue la primera banda de Amos Piñeros mas conocido por liderar a Ultrageno, totalmente distinta a la anteriormente mencionada, Catedral tocaba mas Rock en la onda grunge de los 90tas.

Videoclip de: Picando el Cielo

La Zombra - Un respiro musical

Es muy dificil encontrar bandas Bogotanas que se desenvuelvan en el entorno del "Rock Alternativo" con originalidad, entendamos el "Rock Alternativo" como aquellos generos poco convencionales dentro de generos convencionales,me explico: indie,stoner,grunge,punk,shoegaze,post-rock,ect mezclados en una sola banda,agrupaciones dificiles de catalogar dentro de una corriente definida, y si bien Colombia tiene ciertas agrupaciones con estas caracteristicas las que han alcanzado la fama criolla,con todo el respeto que merecen son imitaciones de importantes bandas internacionales,claro esta que no generalizo pero lo que me vende la emisora juvenil mas importante de este pais es eso: reencauches aburridos,mediocres y descarados de Eddie Vedder, eso si bien interpretados, pero y entonces que pasa con el publico Colombiano?,donde esta ese publico curioso e interesado por otro tipo de sonidos enfocados en la expresividad?...

Sin embargo no todo esta perdido,existe una minoria de musicos que quieren quebrar la norma generico/musical y darle rienda suelta a la creatividad,expresividad y honestidad artistica,dentro de ella se encuentra una banda que estoy seguro en el futuro dara de que hablar,La Zombra que a pesar de su pequeña discografia compuesta de un Demo y un E.P me ha soprendido gratamente,ellos tocan rock, punk, grunge, indie, stoner y otros segun su myspace,y es aca donde entra la magia,lo mezclan de una forma muy equilibrada y efectiva haciendo imposible catalogarlos dentro de cualquier genero nombrado anteriormente.

Sencillamente musica oscura,depresiva y evocadora con interesantisimas letras,"Alterego Infantil" y "Amatista" fue lo primero que yo escuche y debo decir que a pesar de su sonido crudo y seco ya prometian meterse como una de mis bandas Colombianas favoritas junto con "Error" (Estoy esperando el disco de ellos para reseñarlo y los pocos adelantos me han gustado bastante),hace un tiempito subieron nuevos temas al space "Perversión" "Vital" y "Quiero ser", nos encontramos con una Zombra mas madura, mejor grabada y debo decirlo mas melodica,cosa que me encanta, debo darle mucho merito a su Vocalista que posee una voz muy particular pero de una gran calidad,expresividad y originalidad,la base de la banda esta muy bien con baterias efectivas y sencillas acompañadas de un bajo con unos muy buenos arreglos sin caer en la excesividad,al parecer lo que escuche en el space de ellos sera un nuevo E.P. llamado "Perversión" y espero conseguirlo lo mas pronto para sumergirme en Perversiones y vicios mundanos al compas de la Magnifica Zombra.

"Perversión que me incita al dolor de perder una ilusión"

La Zombra es:

WICHO PUTRI GODINNES Y ATMOSPHERA

http://www.myspace.com/loslazombra

Nirvana - Live! Tonight! Sold Out!!

Siempre se ha conocido a Kurt Cobain como un personaje depresivo y negativo en lo que respecta a su personalidad, es un imaginario colectivo grabado en la mente de las personas a causa de su tragica muerte (Su suicidio lo pongo en duda por estas epocas y me adhiero a la teoria de que fue asesinado),debo decir que al ver distintos trabajos audiovisuales sobre Kurt y su banda Nirvana esta percepcion me cambio bastante.

Live! Tonight! Sold Out!! es un Documental centrado en las presentaciones en vivo de Nirvana,gran parte del material fue compilado por Kurt Cobain pero debido a su muerte no pudo completarlo,debido a esto Dave Grohl y Krist Novoselic trabajaron junto al director Kevin Kerslake (que dirigió 4 videos de la banda) para finalizar el video, intentando en lo posible acercarse en la visión de Cobain.

Tenemos bastante material filmado entre 1991 y 1992 año en que Nirvana se catapulto como una de las mas importantes bandas de Rock en el mundo,aspecto que hace curioso su visionado.

Es clave este video para entender quien era Nirvana, que pensaban ellos de lo que estaba sucediendo a su alrredor y de lo que requerian para satisfacer sus nescesidades,cosas bastante simples: Dinero para comer,viajar en los tours y hospedaje,algo que me seduce de este video es su espiritu rebelde, nos muestra un Nirvana bastante lejos de la imagen que nos vendio MTV o cualquier cadena interesada en "chart positions" y mas cosas de tipo "banda estrella" conservando esa escencia punk que tan importante y evidente era en Nirvana.

Esta salpicado de una autoparodia a la fama y un humor negro que sacara mas de una carcajada a el espectador con situaciones tan irreverentes y salidas de tono como ver a los Nirvana vestidos de mujer, cambiar repentinamente "Lithium" por "Territorial Pissings" en un reconocido programa al mejor estilo de "Yo Jose Gabriel" de una cadena Britanica,el excentrico vestido amarillo pollito de Kurt Cobain en el programa Headbangers Ball,cantar como "Morrisey" ""Smells Like Teen Spirit" en uno de estos programas "chart positions" y poner en evidencia que no estan tocando en vivo por el contrario doblando la cancion,son pocos ejemplos de todo lo que tiene este excelente documental,recuerdo verlo con mi colega Ricardo Salazar y su reaccion carcajada tras carcajada y diciendome: "Mano yo no pensaba que Kurt Cobain era asi!!!"....y no es para menos aca se nos muestra una faceta muy divertida de los Nirvana ademas de contar con un set list de lujo que incluye: Aneurysm,About a Girl,Dive, Love Buzz, Breed,Smells like Teen Spirit,Negative Creep,Come as You Are,Territorial Pissings,Something in the way,Lithium, Drain You,Polly,Silver, On a Plain y Endless Nameless ,ademas de unos extras bastante buenos de una presentacion en Amsterdam en 1991.

Solo puedo recomendarte este documental una y otra vez por que es sencillamente genial,una mirada genuina al espiritu de Nirvana, y un documento infaltable en la videoteca de cualquier melomano.

Les dejo el Trailer de Live! Tonight! Sold Out!! y el hilarante video de "Smells Like Teen Spirit".

Kurt Cobain About a Son - AJ Schnack

About a Son es un documental sobre Kurt Cobain dirigido por AJ Schnack que contiene principalmente Entrevistas en audio entre Cobain y Michael Azerrad quien escribio Come as you are: The Story of Nirvana.

Tal vez para aquellos que son seguidores de la mitica banda "Nirvana" les resulte un poco descorcentante ver un documental en donde aparece Kurt Cobain en tan solo un Still Fotografico casi sobre el final de la pelicula, no por esta razon estamos ante un trabajo aburridor, por el contrario la ausencia visual de Cobain genera ese impacto emocional al sentir su ausencia tal y como sucede en la vida real, para mi funciona ya que lleva a este personaje a un punto donde de verdad te toca las fibras mas fragiles de la escencia humana.

About a Son visualmente se soporta mostrandonos los lugares que frecuentaba el lider de Nirvana desde su niñez pasando por Aberdeen,Olympia y Seattle, nos encontramos ante una biografia narrada por el mismo Cobain y como resultado un acercamiento directo a su forma de ver el mundo,la vida, la fama y la musica.

Acerca de su niñez, la separacion de sus padres como suceso traumatico,sus años en el colegio donde jamas pudo encajar con nadie y su unico amigo era un chico Homosexual,su nostalgia por la ausencia de un hogar y su paso por las casas de sus amigos,primeros pasos en la musica,su vida en Olympia,su primer amor,el acenso al exito,Courtney love y su hija,su enfermedad,las drogas y la Heroina,Nirvana y Seattle hacen parte de las historias narradas aca.

La musica que acompaña el documental es basicamente la musica que influencio a este genio,no escucharemos en ningun momento la musica de Nirvana,tenemos artistas como: Melvins, Bad Brains, The Vaselines, Mudhoney, Iggy Pop, David Bowie entre otros.

En definitiva un hermoso trabajo sobre uno de los musicos mas tracendentales de la historia musical que nos deja una sensacion de nostalgia muy fuerte, en ciertas partes fue tanta la emotividad que una que otra lagrima salio de mis ojos,en verdad senti la ausencia de Kurt Cobain.

Kurt Cobain About a Son Trailer:

Control - La resurrección de Ian Curtis

Tenia bastantes ganas de ver esta pelicula hace mucho tiempo, Joy Division fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Greater Manchester, siempre me parecio una banda facinante y extraña, un hibrido de belleza y fealdad perfectamente fusionados que dan como resultado una de las bandas mas influyentes,cautivadoras e interesantes de la historia del rock,a pesar de su corta duracion dejaron un legado que terminaria por influenciar a varios artistas y ser reconocidos como una de las bandas pioneras en el estilo Dark y Gotico.

Ian Curtis su vocalista es sin duda uno de los personajes mas carismaticos que ha tenido el Rock,Por su legado musical, su enfermedad, la forma convulsiva de bailar, sus letras depresivas y suicidas y su final hacen que sea considerado como uno de los principales "Poetas Malditos" de la Historia del Rock y es que comparte esa facinacion que nos producen otros artistas que han muerto jovenes como Jim Morrison o Kurt Cobain, artistas atormentados que llegan a la cumbre y se extinguen fugazmente motivados por ese conflicto espiritual que les genera el exito.

"Control" es un biopic dirigido por Anton Corbijn acerca de Ian Curtis,bellamente rodada en blanco y negro algo que funciona positivamente para ubicarnos en la epoca en la que sucede la historia de Joy Division por alla a finales de los 70tas,epoca en la que hubo un Boom "punk" con bandas como The Clash o Sex Pistols claras influencias que ellos reinventarian con su particular sonido,la fotografia en blanco y negro tambien aporta a la atmosfera del film dotandolo de una gran capacidad de trasmitir sensibilidad y fragilidad,esa misma que posee su personaje principal interpretado por Sam Riley quien se roba la pantalla con una magnifica caracterizacion y interpretacion,Sam Riley no interpreta a Ian Curtis,es Ian Curtis!!!.

El guion es fenomenal,deja cuestionamientos en nosotros con sus fluidos dialogos,desde las escenas llenas de reflexiones con referencias a autores como William Burroughs y J.G. Ballard,hasta los momentos en donde desprende un humor negro que a mi me ha facinado,plasma fielmente la personalidad y conflictos de el lider de Joy Division y de los personajes que lo rodean logrando una empatia inmediata no solo con alguien que conosca la historia de esta banda,es realmente una historia emocionante.

Uno de los puntos fuertes de esta pelicula es su banda sonora,tenemos canciones de David Bowie,Sex Pistols e Iggy Pop entre otros,pero lo realmente impresionante es la Musica de Joy Division interpetada por el cast,al comienzo pensaba que era la musica original de Joy Division cuando veia las escenas en donde tocan,pero seria una grata sorpresa saber que era musica interpretada por los actores,creanme parece el original Joy Division,asi que podemos ver en vivo canciones tan buenas como:"Disorder","Candidate","She's Lost Control","Dead
Souls","Transmission","Isolation","Digital" y "Love Will Tear Us Apart" temas importantisimos de su escasa discografia.

Control es un acercamiento muy acertado a la vida de Ian Curtis,es una pelicula que recomiendo mucho por la cantidad de emociones y sensaciones que se sienten durante su visionado,te sensibiliza y te cuestiona.

Les dejo el trailer de "Control" y un Perfomance de la cancion "Transmission" por el Cast:

Alice in Chains - Check my Brain

Hace rato no escribia nada, por todas estas cuestiones de fin de año y el retorno a mi trabajo habitual, la proxima semana esten pendientes,arrancaremos motores y publicare un Post con un resumen de algunas cosas interesantes que sucedieron en el 2009, por ahora los dejo con el regreso de Alice in Chains, disfrutenlo.

Alice in Chains - Check My Brain

Placebo - Expectativas por Battle for the sun nuevo album

De antemano pido disculpas a los pocos que visitan el blog por la ausencia durante un tiempo, como muchas otras personas debo trabajar y este mes ha sido imposible dedicarle tiempo al espacio,pero bueno aca estoy nuevamente para hablarles de una de mis bandas favoritas.



Placebo despues de su disco "Meds"(el cual me parecio un buen trabajo)lleno mi cabeza de expectativas,Placebo en mi concepto es una banda de grandes canciones y no de grandes discos asi que no sabia que esperar de ellos en su nuevo trabajo musical.

Tuve la oportunidad de escuchar dos nuevas canciones que han corrido por la red "Battle for the sun" y "For what its worth", hasta ahora me ha gustado mucho y aumenta mi ansiedad por tener el album completo.

Las dos canciones que escuche son muy diferentes(inclusive dentro del estilo que siempre ha caracterizado a Placebo) pero ambas gozan de su encanto particular,"Battle for the sun"es mas melancolica y recuerda mas el clasico estilo de Placebo pero esta vez tenemos una presencia sinfonica bastante marcada,"For what its worth" es una cancion mas divertida,mas de fiesta,mas energetica.

El disco "Battle for the sun" sale al mercado el 8 de Junio y solo queda esperar oirlo por completo para ver que nos trae la banda de Molko y compañia.

Les dejo su nuevo video de la cancion "For what its worth" el primer single oficial del disco.

Silversun Pickups - Swoon

Hace mucho estaba esperando un nuevo trabajo de los Silversun Pickups que con su interesante "Carnavas" se metieron en mi corazón haciendo parte de la banda sonora que acompaña el peliculon que es mi vida, siempre estuve bastante pendiente de su actividad hasta que por fin llego a mis manos su trabajo mas reciente "Swoon", y bueno la pregunta seria si llenaron mis expectativas y la respuesta es un SI rotundo, si ya en su anterior disco afloraba una capacidad creativa bastante atractiva, con este nuevo album confirman su talento y lo llevan aun mas alla, siempre he escuchado mucho las comparaciones que hacen de esta banda con los Smashing Pumpkins y es cierto que tienen bastantes similitudes pero ya en este punto es innegable que los Silversun Pickups son una banda unica en el panorama Indie/Alternativo.

Swoon se aparta un poco en esta ocasión de las atmosferas creadas bajo capas y capas de guitarra dando como resultado un disco mas digerible y directo,aun existen aquellas capas pero sin abusar de ellas como paso en "Carnavas" que gracias a las maniobras de ingenieria termino por dar muy buenos resultados.La sorpresa para mi la da Nikki Monninger con sus bajos,en este album tiene mas presencia y ademas goza de una excelente ejecucion cumpliendo perfectamente con su labor: Ser el esqueleto de Silversun Pickups,ademas canta mucho mas en este disco,declaro mi enamoramiento hacia Nikki Monninger,la parte ritmica liderada por Christopher Guanlao es increible,que control tiene este señor sobre la bateria,unos ritmos que aparentemente son sencillos y que progresivamente van convirtiendose en algo mas complejo,verlo en vivo debe ser algo unico,este señor parece que tocara en una banda de Death Metal moviendo su melena sin descanso.

"Swoon" es un disco donde se siente mucho mas la parte rockera que la parte electronica y visto desde el punto de vista de oyente es muy refrescante encontrarnos con que su nuevo disco sea asi ya que es darle la vuelta a las cosas de una forma muy sutil. Una muy buena opcion para empezar a calentar el timpano y ponerse en onda noventera,un disco que divierte,deprime,te pone melancolico,furioso,saca tu niño interior e incita a esa fiesta adolecente llena de Estupefacientes.

Alterna guitarras limpias con delays,chorus y reverberaciones a otras llenas de distorsion sin perder ese ambiente expansivo que poseen las guitarras de esta banda que afortunadamente tambien gozan de la ayuda del encargado de los samplers y teclados que aveces logra confundirme en lo que oigo: teclados,samplers o guitarras? cosa que me parece muy positiva y dice mucho de lo seguros que estan a la hora de hacer musica y complementarse.

Esa contagiosa fusion de voces chico/chica que tan volatil pone mi mente y hacen parte del gran atractivo de esta banda,las voces estan fabulosas desde los susurros hasta los desesperos de su cantante y muy sutilmente Nikki acompañandole,facetas que exponen momentos Noise Rock que le daria envidia a los mismisimos "My Bloody Valentine",tambien veo presente momentos muy psicodelicos y por momentos progresivos.

Estamos sin duda a uno de los mejores discos del 2009 en mi humilde opinion personal, vale la pena oirlo aunque estoy seguro que mucha gente no encontrara esta critica acertada,puedo decir que si te gusta el Indie,el rock alternativo, el stoner...es un disco para ti.

Panic Switch de su album Swoon: