Nagaf

"Poco me importa que sangres en la cruz mientras tus palabras y acciones están manchadas con la sangre de miles de culturas"

Recomendado del dia 01 Diciembre 2009 - Envy

Envy es una de las bandas hardcore/screamo más reconocidas internacionalmente que han nacido en Japón. Famosa por sus emotivas baladas, envy mezcla sus caoticos gritos con un ritmo rápido de guitarras, palpitantes tambores y potentes líneas de bajo para crear un sonido propio que los ha mantenido populares durante una década tanto en su país natal como fuera de él.

Envy fue formada en Tokio en 1992. Hasta su lanzamiento debut en 1996, la banda presentó solo un puñado de canciones como parte de álbumes recopilatorios.

Sin embargo, dentro de estos cuatro años envy se estableció dentro del predominantemente poco conocido género del hardcore japonés. Estableciéndose con el sello independiente H. G. Fact, envy hizo su debut con su primer álbum «Breathing and dying in this place…», en junio de 1996.

A pesar de la longitud de su álbum, que dura apenas 15 minutos, envy se mostró comouna interesante propuesta dentro del hardcore, al usar riffs de guitarra densos, líneas de bajo estables y una batería frenética. Mezclando la variedad de palabras habladas y los emotivos ritos de Fukagawa, envy se estableció como una fuerza a tener en cuenta.

Para extender su audiencia a una escena más internacional, la banda recorrió Asia en 1997. Actuaron en Hong Kong, China, Taiwán y Corea.

Antes del lanzamiento de su segundo álbum en 1998, envy contribuyó en varios álbumes "split" con las bandas hardcore Sixpence y Endeavor. No fue ninguna sorpresa que después de estos lanzamientos envy anunciara que viajarían a Europa.

Después de la edición del primer Ep de envy en Japón, la banda hizo su primer lanzamiento internacional con el Ep «Burning out memories» en 1999.

Después del éxito de su primer tour dentro de Asia, envy hizo dos viajes mas repitiendo los lugares donde habían actuado en su primer tour en 1997. En el 2000 la banda editó su primer E.p. con su segundo E.p.

Durante los cuatro años siguientes, envy se concentró principalmente en producir nuevo material, con un cuarto álbum que abrió una ventana de oportunidades para el grupo. «A dead sinking story» marcó el estreno de envy con la discográfica de Nueva York «Level Plane Records», un sello fundado y mantenido por la banda escocesa Mogwai.

Después de las críticas positivas que recibió el álbum, envy se embarcó en su segunda gira Europea, esta vez extendiéndose al Reino Unido para participar en el “All Tomorrow´s Parties Festival” en marzo de 2004.

En Enero de 2005 envy actuó por primera vez en Norteamérica, y en Julio de ese mismo año viajan a Francia para actuar en el “Fury Fest” junto a bandas como Napalm Death, Dimmu Borgir y The Misfits.

Con el lanzamiento de «Insomniac doze» en 2006,muestran un sonido muy cercano a lo que seria la fusion del Post-Rock con Hardcore. Además de sus propios lanzamientos originales, Fukagawa contribuyó con su voz en el mas reciente disco de Mogwai, «Mr. Beast» en 2006. La canción I Cose Horses fue escrita e interpretada por el cantante que fue acompañado por el compositor escocés Craig Armstrong que se desempeñó en los teclados.

Desde 2007, envy actuará en Australia en julio con Furcure y Art Van Delay.

ENVY - chain wandering deeply

Nirvana - Aneurysm

"Come on over
do the twist (aha)
overdo it
have a fit (aha)
come on over
shoot the shit (aha)
love you so much
makes me sick (aha)
beat me out of me (beat it beat it)
she keeps it pumping straight into my heart"

LATINOAMERICAN PUNK ROCK FESTIVAL organizado por RBS RADIO

Se trata del concierto mas grande de latinoamérica "LATINOAMERICAN PUNK ROCK FESTIVAL 2010"

RBS Radio, como mejor medio de apoyo al Punk Rock de latinoamérica por proponer un espacio original, y apoyar las bandas de todo el continente para que sean escuchadas por todo el mundo, decide realizar un evento único y visto por primera vez en el sur de América, se trata de un concierto donde se invitan bandas de todas partes del mundo, ofreciendo a los amantes del punk rock un único Show donde podrán disfrutar de bandas que jamas han disfrutado.

Otra caracteristica de este evento es que es de solo Punk Rock, por lo tanto será un concierto donde estaras integrado con personas con tus mismos gustos.

LATINOAMERICAN PUNK ROCK FESTIVAL 2010 Se caracteriza por traer las mejores bandas de cada País, por ser un evento muy económico, y por darle la participación a los oyentes para que escojan bandas para el apoyo al Punk Rock

RBS Radio, quiere que te apropies de este evento y lo hagas tuyo, que no dejes perder la oportunidad única de seguir haciendo eventos de gran magnitiud, por eso, queremos que compres las boletas a tiempo, que adquieras todo con mucho tiempo de anticipación.

Quiero Compartir con ustedes lo dificil que es hacer un concierto de estos, por que cada detalle tiene un costo, y es importante que nosotros como gran medio de apoyo para los amantes del Punk Rock, recibamos ese mismo apoyo de parte de todos los amantes a este género.

PLAY ATTENCHON estará en LATINOAMERICAN PUNK ROCK FESTIVAL Si logramos vender un gran número de boletas en preventa.

A continuación en leer mas, podrán tener caracteristicas de cada banda, con una canción para que escuches buen Punk Rock y te vayas preparando para este evento de gran escala.

El Concierto Punk Rock mas Grande en Latinoamérica
20 de Marzo del 2010
Mas de 5 Bandas Internacionales

Valor:

Únicos días de Preventa 12 y 13 de Diciembre: $15.000

Nesitamos Apoyo de los asistentes para que adquieran su boleta, de esa forma, Play Attenchon queda Confirmado, entonces ese día es mejor que la compren.

Separa tu Boleta através de miboleta@rbsradio.com con tu Nombre, Número de Documento de Identidad, Teléfono y Correo de Contacto y participa en la Rifa las primeras 100 Boletas apartadas que fueron compradas el día 12 de Diciembre:

el Siguiente Paquete de Cds Originales de:

Coalition (Compilado Internacional)
Kingpin
321 Skate Punk
Blink 182- Blink 182
No Big Deal
Area 12 - Desaparecidos
Tomsawyer- Fuerte Unión

Y muchos mas...

PREVENTA

BOGOTÁ

Xkulls y SPR Shop

CALI

Jancarlo Zamora
Cel: 3187266866

BARRANQUILLA
CARTAGENA
SANTA MARTA

Roy Sarmiento
roy_19893@hotmail.com


Haremos trasmición en Vivo y en Directo desde Xkulls, los días 12 y 13 de Dicembre. Con artistas invitados.


Ademas ese día recibe descuentos y promociones de Xkulls.

Taquilla: 25.000

Muy pronto mas información...

www.rbsradio.com

Recomendado del dia 13 de Noviembre 2009 - ♥CRUST (GÜAPA) IS LOVE♥

Este colega escribe muy bakano y toma unas fotos excelentes...visitalo.

http://theratamuertaexperience.blogspot.com/

Recomendado del dia 10 de Noviembre 2009 - Distracción

"Distracción proporcionamos el mejor entretenimiento para su vida con placenteras dosis musicales llenas de mensajes calmantes que llenaran sus momentos de alegría relajante si quiere dejar de pensar en las preocupaciones de su vida esta es su solución mas efectiva Distracción lo llevara a los estados mas exquisitos de enajenación no piense mas, nosotros lo haremos por usted no tome decisiones, deleguenos su destino. no se complique buscando el sentido de su vida trabaje, haga compras, pague sus impuestos y nosotros le haremos olvidar."
www.myspace.com/distraccionhc

Noviembre Vintage en Noviembre

"Porque los feos somos más"

Hora de inicio:
El Sábado, 21 de noviembre de 2009 a las 21:00
Hora de finalización:
El Domingo, 22 de noviembre de 2009 a las 4:00
Lugar:
Tres Cruces
Calle:
Cra 7 No 55 - 15
Ciudad/Pueblo:
Bogotá, Colombia

Nirvana - Bleach Deluxe Edition y Live at Reading Festival 1992

Nirvana, la banda mítica y mas importante de los noventas, escogió Noviembre para hacer dos lanzamientos interesantes, por un lado lanza al mercado su primer disco "Bleach" en una edición deluxe, que toma las grabaciones originales haciendo una mejoría sonora e incluyendo varias fotografías hasta ahora inéditas de la era pre - Nevermind, también nos ofrece un disco adicional con una presentación en vivo del año 1990 en Portland, en su mayoría canciones de la misma época con un sonido de lujo, todo esto para conmemorar los 20 años de "Bleach".

Recordemos que en Bleach el sonido de Nirvana era mas crudo y pesado, sin embargo ya mostraban sus cualidades para hacer esas grandes canciones, que mezclaban las armonías pop, la agresividad y la angustia, sello característico de la banda de Aberdeen WA.

De este gran trabajo salieron dos canciones muy importantes, "Love Buzz" un cover de Shocking Blue y "About a Girl".






El tracklist:

01 - Blew
02 - Floyd the Barber
03 - About a Girl
04 - School
05 - Love Buzz
06 - Paper Cuts
07 - Negative Creep
08 - Scoff
09 - Swap Meet
10 - Mr. Moustache
11 - Sifting
12 - Big Cheese
13 - Downer
14 - Intro live
15 - School live
16 - Floyd the Barber live
17 - Dive live
18 - Love Buzz live
19 - Spank Thru live
20 - Molly’s Lips live
21 - Sappy live
22 - Scoff live
23 - About a Girl live
24 - Been a Son live
25 - Blew live

También lanza "Live at Reading Festival 1992", uno de de los conciertos mas emocionantes y emblemáticos de Nirvana, aunque llevaban varios meses sin ensayar y por los problemas personales de Kurt Cobain, que ponían en duda la participación de la banda en dicho festival, dieron uno de los mejores conciertos en su carrera consolidándose así como la banda mas importante del mundo en los noventas.



El tracklist:

01.Breed
02.Drain You
03.Aneurysm
04.School
05.Sliver
06.In Bloom
07.Come As You Are
08.Lithium
09.About A Girl
10.Tourette’s
11.Polly
12.Lounge Act
13.Smells Like Teen Spirit
14.On A Plain
15.Negative Creep
16.Been A Son
17.All Apologies
18.Blew
19.Dumb
20.Stay Away
21.Spank Thru
22.The Money Will Roll Right In
23.D-7
24.Territorial Pissings



Live at Reading Festival 1992 Trailer


www.hereisnirvana.com

Recomendado del dia 27 de Octubre 2009 - Martes

Este proyecto ha venido llamando mi atención desde que me aventure a escuchar lo que había en su myspace,no es sorpresa para mi encontrar algo de buena calidad en Martes, ya que cuenta con músicos de una gran trayectoria en la escena musical,van a dar de que hablar,estoy seguro, atrevanse a oírlos.

www.myspace.com/losmartes

TRIQUI TRIQUI HALLOGREEN!

Bueno y como aqui en Viktoriapark no discriminamos generos musicales los quiero invitar a este evento organizado por la web bogotaelectronica.com, que promete estar muy entretenido...ademas con sentido mas alla de una rumba, el bienestar de nuestros amigos: los animales no humanos...asi que alisten su disfraz de animal preferido.

La organización dice:

Tras mucho pensar en qué se necesita para hacer buen evento, finalmente nos decidimos. Desde el principio tuvimos en mente hacer una fiesta con un sentido, con una misión de fondo que tuviera relevancia, sumándole las inagotables ganas de pasar un rato con buenos amigos, unos buenos dry martinis, buena música y mucha buena onda!

De allí salió la idea de hacer HalloGreen, una fiesta que además de ser un espacio para pasarla de lujo en Halloween, contribuirá con una buena causa: Proteger a los animales. Y ¿qué mejor que donar a la Asociación Defensora de Animales (ADA), un porcentaje de las ganancias del evento para lograrlo?

¿Qué tienen que hacer? Disfrazarse de animales, llevar a todos sus amigos y pasarla del p*tas que Bogotá electrónica se encargará del resto!

¿Y quien podrá la música?

Un muy buen line up... Debemos confesarlo! Nosotros no vamos a decirles que traeremos al Dj Numero Uno del mundo como otros si lo harán, pero ustedes y nosotros sabemos que estos artistas son bien duros y menos fantoches!


*
YUDO (Play Mode) Es la versión Dj de los integrantes de YUDO, quienes han visto alrededor del mundo como la gente literalmente la rompe en sus fiestas, en ciudades como Buenos aires, Bogotá, New York y Miami, bailando sonidos que mezclan el pasado, el presente y el futuro de géneros como Indie, dance rock, electro o afrikan beats solo por nombrar algunos. Una verdadera muestra de la trayectoria de esta banda, que ha compartido cartel y escenario con agrupaciones como Vhs or Beta, Superpitcher, Julián Sanza, Capri o Chicks on Speed, incluidos también en el ultimo XBOX Soundtrack Colombia, y reseñados por medios como Rolling Stone, shock, zona de obras en España y Myspace.



*
SHIFTER (Live act) A pesar de su corta trayectoria, Shifter ha demostrado por qué es uno de los más experimentados grupos de música electrónica en Colombia, elaborando shows audiovisuales con la participación del VJ LCD creando un live act único y presentándose frecuentemente en diferentes clubes de la ciudad, compartiendo escenario con grupos como Miranda de Argentina, Super Pitcher de Alemania, entre otros.



*
ROCKMAN (Live act/Dj Set) Un productor del carajo de Drum n’ Bass y 8bit que viene organizando desde hace un tiempo buenas fiestas bajo el nombre Pixel Party con los mejores artistas de este genero a nivel mundial. Para que sepan un poco más sobre Rockman, les contamos que tiene varios tracks publicados bajo sellos como Ammunition Records y Black Reign Ltd. Los conocedores del Drum n' Bass saben de que estamos hablando.



*
SYNTHDROME (Viejitas pero Sabrosas Super Duper DJ set) Este señor ha compartido cabina con artistas como DJ Tonio de Francia, Equitant de Estados Unidos o Mistinguett de Brasil y lleva años trabajando con un bajo perfil pero con un chispun de vanguardia, mucha energía y estilo. Synthdrome se encargará de calentar la pista con su Dancefloor Oriented Style mientras ustedes van prendiendo motores.


Del p*tas no? Bueno…además el evento está apoyado por nuestros buenos amigos de Cortesía de la Casa (www.cortesiadelacasa.com) y Tropical Cocktails, quienes darán unos buenos coctelillos de bienvenida a todos los animales que se aparezcan en Parking Club el próximo Sábado 31 Octubre en la mejor super hyper re-contra espectacularsisima fiesta de Halloween de toda Colombia carajo!

Exitos y muchas felicidades en este HalloGreen!

Hora de inicio:
El Sábado, 31 de octubre de 2009 a las 21:05

Hora de finalización:
El Domingo, 01 de noviembre de 2009 a las 5:00

Lugar:
Parking Club

Calle:
Cll 64 No. 13-66

Ciudad/Pueblo:
Bogotá, Colombia

www.bogotaelectronica.com

Desempolvando viejos discos - Sepultura - Beneath the Remains (1989)

Esta es una nueva sección en la cual le dedicare un espacio a esos discos que escuchaba hace mucho tiempo y sin saberlo en ese momento, hoy día son piezas claves en la historia de la musica, cada uno en su respectivo genero.

Recuerda!!!, recuerda que recordar es vivir......

Sepultura, la banda formada por Max Cavalera, Igor Cavalera y Paulo Jr en Belo Horizonte, es sin duda la mas trascendental y representativa banda de metal de Sudamerica, siempre que pienso en ellos no puedo dejar de dividir su historia en tres etapas:

1. Metal Clásico y tradicional (Morbid Visions, Schizophrenia, Beneath the Remains, Arise)
2. Modernizacion de su estilo y experimentación con sonidos etnicos (Chaos A.D., Roots)
3. Sepultura sin Max Cavalera (Against,Nation,Roorback,Dante XXI, A-LEX)

Siendo la primera etapa la que mas me atrae y sorprende, sin desmerecer la segunda etapa e ignorando casi por completo la tercera etapa.

La primera etapa de Sepultura empezó con el EP "Bestial Devastation" (1985) seguido de su primer larga duración "Morbid Visions" (1986), y tenian un claro sonido mas cercano al Death Metal, aunque personalmente siento estas dos primeras placas de la banda Brasileña con una producción muy pobre, sin embargo contienen una de las canciones mas importantes de Sepultura, "Troops of Doom" lo mejor de estos discos.

Para el año 1987 Sepultura publicaría "Schizophrenia", un disco mucho mas trabajado y técnico y con mas elementos propios del trash metal, todo esto gracias a su nueva adquisición,el guitarrista Andreas Kisser, aunque la entrada de este miembro es clave y fundamental para el crecimiento a nivel musical de la banda, no seria hasta el álbum "Beneath the Remains" (1989) y "Arise" (1991) donde el acople total de los miembros se verá completamente solido y confirman por que ese line up es el mas grande que ha tenido Sepultura en su historia.

Este par de joyas que rozan el Death metal y el Trash metal, son argumentos solidos de el por que esta banda llego a sorprender en el mercado anglo, son un par de discos con una calidad musical impecable, con muy buenas letras y con un sonido bastante único, comparandolos con otras bandas que también emergian por esa época, además se nota la mano de Scott Burns productor de bandas como Death, Obituary y Morbid Angel, que por esa época estuvo bien ocupado con un montón de bandas de Metal que terminaban siendo fichadas por Roadrunner Records.

Beneath the Remains ha vendido mas de 600.000 copias en el mundo. Es para muchos seguidores del Thrash Metal, uno de los mejores álbumes del género de finales de los 80 fuera de Estados Unidos.

Beneath the Remains tenía una mejor producción y un mejor desempeño vocal comparado con los albumes anteriores. Tiempo después sería reconocido como un gran álbum dentro del Thrash Metal y el Death metal. Max Cavalera dijo que Sepultura había encontrado su estilo con este álbum. En este álbum la banda usó el logotipo característico de Sepultura hasta Nation.

Max Cavalera viajó a Nueva York en febrero de 1988 y pasó toda una semana de negociaciones con el sello Roadrunner. El presupuesto del álbum fue una pequeña cantidad de la etiqueta estandar ($ 8000),pero al final el costo fue de casi el doble de su presupuesto original. Sepultura pasó la última mitad de diciembre de 1988 para grabar el álbum en el estudio Nas Nuvens de Río de Janeiro, de 8 PM a 5 AM.

Un par de discos que para mi son lo mejor de la banda Brasileña, que despues modernizaron su sonido, para muchos dando origen a algo llamado "Groove Metal" que tambien tiene muchas cosas interesantes, pero ese tema sera revisado en otra ocasión.

Los dejo con una presentación increible, consigan ese DVD Under Siege Live in Barcelona 1991,

Beneath the Remains

Entrevista a Otra Alternativa en Radikal Sonoro Hoy 1 PM

A la 1 pm del 26 de Octubre la emisora Radikal Sonoro estara entrevistando a una de las mejores bandas de Hardcore Melodico en Colombia, pueden escucharla en este link:

http://www.nodo50.org/radiovk/emision.m3u

RECOMENDADO:

ESCAPANDO A PUEBLO LIBRE:

Recomendado del dia 23 de Octubre 2009 - RBS Radio

RBS Radio es una idea generada por la motivación de hacer radio de buena calidad, para ofrecer a los oyentes que desean aportar ideas con su música. Rbs Radio Nace el 16 de Enero del 2008 con el fin de crear una emisora fuerte de radio on line, para que a futuro se convierta en una fuerte cadena que genere opinion en los jóvenes. Nos caracterizamos por mostrar el mejor punk rock del mundo, ya sea de bandas de mucho impacto o muchos años de experiencia, hasta bandas que están iniciando y muestran gran avance en la evolución de este genero.
www.rbsradio.com
www.myspace.com/rbsradio

Zoé - 10-11-09 en Colombia

"Dead Dead"
Les comento que esta excelente agrupación Mexicana estara en nuestro país el 10 de Noviembre, osea que a preparar el corazón.

Zoé es una banda mexicana de rock alternativo. Fue fundada en 1997 en Cuernavaca, Morelos por el cantante León Larregui, el guitarrista Sergio Acosta, el bajista Ángel Mosqueda, el tecladista Jesús Báez y el baterista Alberto Cabrera. Cabrera fue sustituido más tarde Jorge Siddhartha (Actualmente es maestro de bateria en el Tecnológico de Monterrey Campus Guadalajara) y después por Rodrigo Guardiola.

La historia de Zoé comienza en la Ciudad de México en 1994, justo cuando aparecía uno de los estilos musicales más importantes de la década en Reino Unido: Britpop. Inspirados por este movimiento, junto con ciertas influencias del grunge de Seattle, Zoé pasaría por una época en la que cambiaban de alineación constantemente y variando su estilo antes de estabilizarse en 1997, con León Larregui en la voz y guitarras secundarias, Sergio Acosta en la guitarra principal, Alberto Cabrera en la bateria, Ángel Mosqueda en el bajo y Jesús Báez en el teclado. En este tiempo, una clara influencia de The Beatles puede ser clara junto con el britpop y el grunge, además de la influencia de The Stone Roses y The Charlatans.

Dead

Sigur Ros - Heima

Cuando lo único que rodea la vida de una persona es la desesperanza, la rutina, el tedio, la tristeza, es increíble encontrase con cosas de este calibre, se filtra luz en la oscuridad y un resplandor de entusiasmo brinda un poco de paz a aquella angustiosa vida.

Heima es eso, un documental acerca de una de las mas hermosas, interesantes y talentosas bandas que he descubierto en estos últimos 5 años, Sigur Ros la banda proveniente de Islandia nos regala esta joya audiovisual, que se aparta totalmente del típico documental de banda musical.

Después del éxito que tuvo esta banda a nivel mundial, de recorrer muchos países, deciden volver a su tierra natal para dar una serie de conciertos gratuitos e inesperados, una forma de agradecimiento a la gente de su país que tanto apoyo les dio antes de encontrar el éxito.

Un viaje por Islandia, por paisajes hermosos e inspiradores, donde Sigur Ros ejerce sus presentaciones, apartados de una "civilización", en contacto directo con sus compatriotas, en contacto directo con su tierra.

Heima significa "Hogar", creo que esto explica el concepto de este grandioso y hermoso trabajo, veanlo, no se pierdan esta increíble experiencia al lado de Sigur Ros.

Heima Trailer

Antichrist

El cineasta danés Lars Von Trier desató la polémica en Cannes con su película “Antichrist”, un ejercicio de sadismo con el espectador que causó la indignación de gran parte del público e inauguró los abucheos en el festival. Ante la pregunta qué quiso decir con su filme dijo: “No tengo que justificarme. Yo hago películas y esta es fruto de la voluntad de Dios. Además, yo soy el mejor director de cine del mundo”, expresó sin atisbos de modestia en la rueda de prensa tras la proyección. “Sí debes justificarte. Esto es Cannes”.

Lars Von Trier, que ya ganó la Palma de Oro por “Dancer in the dark” (2000), parecía encantado con la situación. “No me debo a la audiencia sino a mí mismo. Hago las películas para mí. Ustedes son sólo mis invitados”, confesó. “Antichrist”, protagonizada por Charlotte Gainsbourg y Williem Dafoe, es la historia de una pareja que intenta superar la muerte de su hijo pequeño, quien se arrojó por una ventana mientas sus padres practicaban sexo. Su método: encerrarse en una cabaña en el bosque y enfrentarse a sus miedos.

Von Trier, que ha mirado el sufrimiento de cerca y casi siempre con espléndidos resultados, propina esta vez una sesión de sadismo al espectador sin base artística compensatoria, lo que provocó risas durante los momentos más clave del filme y abucheos e insultos al terminar la proyección. Ablaciones, piernas atravesadas por enormes brocas, eyaculaciones sangrientas y violencia sin miramientos son los ingredientes de esta película, estructurada en capítulos y con un tono explícitamente religioso.

“Antichrist” -rodada en Alemania- tiene además referencias a Strindberg y está dedicado al realizador ruso Andrei Tarkovsky, a quien en términos religiosos sí considera un “Dios”. “Me siento muy vinculado a él. Él vio mi primera película y no le gustó nada”. “Si le dedicas la película a un director, nadie dirá que le has robado”, añadió tras expresar su profunda devoción por el ruso. Y alcanzó a explicar que “Antichrist” se trata “de un sueño dentro de una película”.

“También me ha influido mucho Bergman, aunque él no quería que lo vincularan conmigo”, asumió. Pese a la arrogancia y la ironía que exhibió ante los medios, Von Trier reconoció que esta película ha sido como una suerte de “terapia” para superar la depresión que sufrió hace dos años -por la que todavía toma medicación- y, por ello, ha sido la experiencia profesional más importante de su carrera. “Me vino bien la rutina del rodaje, pero todavía no he encontrado armonía en mi vida”.

Antichrist Trailer

Libra

Libra nació en la primavera del 2002. Con la melodía como eje principal, Libra busca el equilibrio entre el peso y la suavidad, explorando delicadas atmósferas contrastadas con potentes riffs y partes electrónicas. En agosto de 2004, se lanzó el álbum debut de la banda, Libra, y desde entonces, la promoción en shows no ha parado.

En abril del año 2007 se lanzó el segundo álbum, llamado "Vol. II, El Efecto", y se lanzaron los singles "Quieres Más", "Sólo por Hoy" y "Ojos del Amanecer".

Gracias a éste álbum, su gran rotación en Mtv latino, la buena recepción del público latinoamericano y su presencia por largo tiempo en Los 10 + Pedidos de Mtv, Libra logra su primera mini-gira internacional en 2008. El país fue México, donde estuvieron cerca de un mes tocando su música en diferentes lugares y respondiendo a numerosas entrevistas de radios y revistas. Fueron invitados a Los Premios MTVLA 2008 y grabaron una serie de videos para la sección "15 días en MTV".

En 11 de julio de 2009 dieron un show que dió termino a la promoción de "Vol. II, El Efecto", para luego centrarse en la grabación de su tercer álbum de estudio.

El 28 de julio de 2009 aparecieron en el programa "Sin Dios Ni Late" del canal de cable Zona Latina. donde tocaron el tema "Simplemente" en una versión distinta a la que está en el disco "Vol. II, El Efecto".

www.myspace.com/libraband

Libra - Marcha Atras

Nagäf - Huyendo de lo Inmovil

NAGÄF es una banda de la ciudad de Bogotá (Colombia) que aparece en el año 2008. A pesar del poco tiempo de conformación, algunos de sus integrantes han estado involucrados en la escena hardcore/punk por más de 10 años y han participado (o participan) en otras bandas tales como: Xterminio, Res Gestae, Otra Alternativa, Reacción Propia, Sabotaje, Grita o Muere y Mano de Obra Barata

Según autores que han interpretado el Antiguo Testamento, NAGÄF es un término que significa: Empujar, derrotar, infligir (una enfermedad), arrebatar, caer, castigar, deshacer, herir, matar y vencer, colocando a Dios como responsable de estas acciones mortales. En este sentido, es un término que, para nosotros, pone en evidencia la responsabilidad de Dios (es decir, del rey, del supremo, del poderoso, del cacique, del experto, del militarismo, del patrón, de las religiones, del gobierno y de todos aquellos enfoques que tratan de mostrarse como verdades universales, únicas y absolutas) en la formulación, implementación y perpetuación de relaciones sociales basadas en la dominación, conquista y objetivación de territorios, cuerpos y mentes.

Tras procurar instalar un único parámetro de interpretación del mundo, se aboga por un pensamiento único que no sólo exalta una particular visión de las cosas, sino que, por medio de la violencia, la intimidación, el castigo y la censura, configura "correctos" (e ideales) parámetros sociales de comportamiento que, como refleja la historia de nuestros pueblos, deben ser implementados y acatados a sangre y fuego bajo el consentimiento de los sectores dominantes de turno y, claro está, bajo la bendición de la santa iglesia.

Se nota la experiencia de los miembros de esta banda, un buen disco que desafía sonoramente lo impuesto actualmente en la escena hardcore bogotana, siguiendo ese camino melancólico que ya han mostrado en otras bandas en las que han participado, encuentro influencias claras de bandas de la mas conocida escena de Portland: His Hero is Gone, Tragedy, From Ashes Rise, Severed Head of State.

Una fusión entre hardcore, punk y metal, secciones lentas y oscuras contrastan con partes rápidas y caóticas, admiro mucho el anhelo por la experimentación que hace nagaf en este disco, y para llevar tan poco tiempo sorprenden, supongo que nos tendrán preparadas muchas sorpresas para el futuro, letras anarquistas, revolución y desafio a la religión, claramente estos personajes llevan muchos años involucrados en ese tipo de tendencias políticas y ahora han plasmado todo en este cd de la manera mas contundente, evocadora y hermosamente posible, no soy gran admirador de las voces guturales, pero creo que en nagaf esta apuesta genera un resultado positivo, excelente ejecución del baterista, interesante manejo de melodías por parte de las guitarras (Sobre todo en las partes sin distorsion), un bajo que hace lo necesario,pero sobre todo un increíble manejo de matices atmosféricos en conjunto logran ubicarme en distintos estados de animo en lo que dura la parte de Nagaf,dos canciones para recordar " Huyendo de lo inmóvil" y "Poco me importa que sangres en la cruz mientras tus palabras y acciones están manchadas con la sangre de miles de culturas", muestras claras de lo que sucede cuando nagaf se deja llevar hacia otros terrenos musicales.

En general estamos ante un disco que hay que darle la oportunidad, apto para oídos pacientes y emociones encontradas, apto para pesimistas y para apasionados, apto para encontrase con esa parte agotada del hombre, apto para creer mas en la revolución.

Su musica hace parte del split en conjunto con la banda From The Depths.

www.myspace.com/nagafcrust

Nagäf en Piso 3

Elite - We are the mountains

Desde Hecate Enthroned y Dark Funeral no escuchaba una banda de Black Metal que me emocionara tanto como esta

We are the mountains es un disco que suena a lo mas clasico del Black Metal procedente de Noruega, la diferencia para mi esta en que nos muestra una produccion muy profesional, con un gran sonido que define instrumento por instrumento facilitando y haciendo muy agradable su analisis, gracias a esto estamos ante una propuesta que agradara a los puristas del genero y las nuevas generaciones, logran un sonido muy actual sin traicionar su clasico estilo.

Elite, es un grupo Noruego ( Mo I Rana ) formado en 2001 formado por Tor Arne Fallingen y Torgeir Nordahl.
La banda hasta el 2002 estuvo funcionando con miembros de sesión. A partir de tal fecha, reclutaron miembros fijos.
Elite nunca han sacado demos. El primer material que sacaron fué un split con Carbon ( Australia ) por medio de Agonia Records en Julio del 2003.
En 2004 sacaron otro split con Seeds Of Hate ( Alemania ) tambien por Agonia Records.
En ese mismo año editaron su primer disco oficial Kampen, de nuevo por mano de Agonia Records. Debído al poco presupuesto que tenian en aquel entonces, el disco tiene un sonido malo, pese a sus buenas críticas.
Despues de Kampen decidieron romper con Agonia Records, por diversos motivos de desconfianza, Siendo fichados así por No Colours Records, editando un MCD en mayo del 2005 llamado Bekmørkt.
Despues de sacar este material Tor Arne decide irse a USA. Per ( Allfader ) deja el bajo, y pasa a ser el guitarrista, y le deja el puesto de bajista a Chris.
En 2006 lanzan su segundo disco oficial por medio de No Colour Records, un disco llamado Bifrost. El disco fue gravado en Suecia. A partir de hay dieron algunos conciertos para promover su nuevo trabajo.
Elite deciden romper en 2007 con No Colour Records, para ir con Folter Records, sacando en Agosto de 2008 su tercer disco Oficial titulado We own the mountains.

Elite - Leyend -We are the mountains.

Japi Lora

Me parece una imagen muy hilarante.

www.myspace.com/japylora

Soulmates Never Die

"The sea's evapourating
Though it comes as no surprise
These clouds we're seeing
They're explosions in the sky
Its seems it written but we can't read between the line
Hush
Its ok
Dry your eye
Dry your eye

Soul mate dry your eye
Dry your eye
Soul mate dry your eye
'Cause soulmates never die

This one world vision
Turns us in to compromise
What good's religion
When it's each other we despise?
Damn the government
Damn their killing
Damn their lies
Hush
Its ok
Dry your eyes
Dry your eyes

Soul mate dry your eyes
Dry your eyes
Soul mate dry your eyes
'Cause soulmates never die

Soulmates never die
Never die
Soulmates never die
Never die

Soulmates never die
Soulmates never die
Soulmates never die
Soulmates never die"

"El mar se evapora
Aunque no es una sorpresa
Estas nubes que estamos viendo
Son explosiones en el cielo
Parece que esta escrito
Pero no podemos leer entre la línea
Calla
Esta bien
Seca tu ojo
Seca tu ojo

Amigo del alma seca tu ojo
Seca tu ojo
Amigo del alma seca tu ojo
Porque los amigos del alma nunca mueren

Esta única visión del mundo
Nos pone en compromiso
Que buena es la religión
¿Cuando el uno al otro nos despreciamos?
Maldito el gobierno
Malditos sus asesinatos
Malditas sus mentiras
Calla
Esta bien
Seca tus ojos
Seca tus ojos

Amigo del alma seca tus ojos
Seca tus ojos
Amigo del alma seca tus ojos
Porque los amigos del alma nunca mueren

Los amigos del alma
Nunca mueren
Los amigos del alma
Nunca mueren

Los amigos del alma nunca mueren"

Pitbull - En Nuestro Corazon

Ha pasado el tiempo desde aquel tragico acontecimiento que involucro a Julian Prieto (Q.E.P.D.), sin duda uno de los sucesos mas absurdos, que refleja como la ignorancia y violencia son el pan diario en Colombia.

Julian hacia parte de la banda Bogotana Pitbull que este año saco un disco llamado "En Nuestro Corazon", y que a mi modo de de ver, asimilar y entender el disco siempre me lleva hacia una conclusion:

"Un hecho tan desgarrador como es perder un amigo a manos de la violencia desmedida es motor de una inmensa inspiracion"

Es eso lo que siento al oir el primer larga duracion de Pitbull, un disco contundente, muy elaborado musicalmente,con muy buenas letras y un arte muy cuidado. Yo conosco a Pitbull inclusive antes de involucrarme en la escena Hardcore, y es increible para mi ver el progreso tan demencial que han tenido en los ultimos años, su pasado fue por momentos estancado y desde mi optica como musico, sumergido en un fango de poca creatividad, por eso al oir un disco como este me parece toda una experiencia que va mas alla de escucharlo, muevo la melena, me dan ganas de patear la grabadora, me emociono con esos segmentos ritmicos que propone el baterista (siempre ha sido un mounstro de la percusión),el inmenso avance guitarristico ,una voz que si me gusta, mucho mas que cualquier otra que haya tenido antes Pitbull.

Este tambien me parece uno de los mejores discos Hardcore que ha salido de esta patria inmunda y es de admirar que sea de una de las bandas pilares de la escena Hardcore Bogotana que aun se mantiene en pie.

Un disco que suena furioso e inspirado, con tintes a homenaje y seguro Julian tiene una gran sonrisa donde quiera que este.

Dedicado a la memoria de Julian Prieto.

http://www.myspace.com/pitbullhcband

Catharsis - De CrimethInc con Passion

Banda Hardcore crust anarquista al estilo The Infamous y The Spectacle.

Colectivo anarquista empeñado en la liberación total de nosotros mismos y nuestro mundo a través de la libre expresión creativa y la libre determinación.

“Luchamos por un día en que el arte ya no será una mercancía para ser canjeados por otros bienes de consumo estéril”

Catharsis - Sabbath

Tragedy - The Day After

Tragedy es una banda que se origina en Memphis,Tennessee, pero que residen actualmente en Portland, Oregon. La banda se formo el año 2000 de las cenizas de las bandas His Hero is Gone y Deathreat.
Desde el comienzo con su primer LP el año 2000, Tragedy se ha caracteriza por tener un sonido hardcore punk muy pesado, con interludios melodicos y letras que contienen temas apocalipticos.
Hasta hoy en dia la banda sigue estando muy apegada a sus raices, pero siempre innovando en nuevos sonidos, pioneros en un nuevo aire de bandas hardcore punk junto a sus amigos y contemporaneos como From Ashes Rise.

Tragedy - Self titled (2000)
Tragedy - Can We Call this Life 7 (2002)
Tragedy - Vengeance (2002)
Tragedy & Totalitar - Split EP (2003)
Tragedy - Nerve Damage (2006)

Tragedy - The Day After

Error - Apocalipsis Pop - Lovestory

La agrupación colombiana Error nació como un proyecto autista de tres individuos que con una vieja computadora desarrollaban canciones con tinte industrial, de esta manera compusieron “Nubes Pasan”, canción con la cual se dieron a conocer a los medios y su video incluso estuvo nominado a videopremios Mucha Música y a los premios India Catalina 2005, sin realizar grandes presentaciones y aun basando sus beats en datos de computador. Luego, en 2006, Error realiza el video de “Trilemma” y al mismo tiempo lanza su primer disco con la disquera independiente Silentsound Records. En el 2007 la banda incorpora los sonidos de Alexis Ospina, añadiéndole a su música un toque mas rockero y dándole la seguridad que un gran baterista le da a una banda. En ese momento lanzan el video de “Calendario”, dirigido por José Gandour, trabajo con el cual llegaron a rotar fuertemente en MTV, incluso entrando a los 100 más pedidos del 2007 y a ser calificados como compositores de uno de los 100 mejores temas del año segun la revista Rolling Stone, en su edición Como Norte.

Hoy Error está terminando su nueva producción discográfica, llamada Apocalipsis Pop, y hará el lanzamiento de su primer sencillo, "Lovestory", el 24 de septiembre en en el auditorio bogotano Revolution.

Reseñas de prensa:
“Electrizaron el ambiente del Escenario Ciudad Rock, contaminando de atmosferas electrónicas y riffs estridentes, con una excelente puesta en escena y un contundente sonido que demuestra la madurez conseguida tras la producción de su segundo álbum de estudio”.
Esferarock.com, Colombia.
“Error - Apuesta electrónica bien lograda”.
Ven.com.co, Colombia.

Fall Of Efrafa - Otro we are fucking dead!!!

Fall Of Efrafa es uno de los referentes de la evolucion musical actual, manteniendose no es un estilo definido pero por decirlo de alguna forma estan dentro del lado mas experimental del crust, que ha tomado forma como neo crust para diferenciarse de sus antecesores, autodenominandose "Heavy atmospheric post hardcore" para resumir sus influencias de Hardcore Punk, Post Rock, Melodic Crust, D-beat, Metal, etc.

Tienden a abrir sus temas con solos de guitarras lugubres que transmiten tranquilidad, pero en favor de la experimentacion lo siguiente es indefinido, primando los momentos pesados, que son interrupundimos por situaciones mas veloces. La banda surge como un proyecto inspirado en el libro "Watership Down" de caracter politico mitologico.

Otra banda inspiradora que decide silenciarse.

Dominion Theology

Fall of Efrafa - Dominion Theology

Res Gestae - Solo merece la libertad quien la conquista diariamente

Hace un tiempo, recien salido el split cd que sacaron, hice este clipsito con mucho cariño para una de las bandas que mas admiro de la escena colombiana.

Recomendado del dia 16 Julio 2009 - Weezer - The Blue Album

Weezer es una banda de rock alternativo procedente de Los Ángeles, Estados Unidos, y liderada por Rivers Cuomo. Se formaron el Día de San Valentín de 1992 y hasta la fecha han publicado 6 álbumes de estudio, han vendido 8 millones de discos en EE.UU.

Weezer, conocido por los fans como The Blue Album, es el álbum debut de Weezer, fue lanzado el 10 de mayo de 1994.

Los singles elegidos fueron "Undone - The Sweater Song", "Buddy Holly" y "Say It Ain't So". Los tres fueron muy bien recibidos y tuvieron una importante rotación en MTV y en las radios de todo el mundo, siendo "Buddy Holly" el que acaparó la atención del público, vendiendo 3 millones de copias hasta la fecha en EE.UU. El disco fue producido por Ric Ocasek, líder de The Cars, quien también ha producido discos de Bad Religion, Nada Surf y No Doubt. The Blue Album fue grabado en Nueva York en Electric Lady Studios.

Undone (The Sweater Song):

Weezer - Undone (The Sweater Song)
Cargado por samithemenace. - Explorar otros videos musicales.

El Sin Sentido - Si pudieramos comer oro

Me ha gustado su disco "Si pudieramos comer oro", me parece una propuesta interesante dentro de los generos que maneja El Sin Sentido, yo lo definiria como una banda de Power Pop, con canciones inteligentemente estructuradas que facilitan la empatia con ellos, melodias sencillas que se graban inmediatamente en el subconciente, baterias contundentes y controladas, en algunas descripciones que leo en la red encuentro que la banda mezcla el rock con ritmos como el Bossanova y el Jazz ( una vez los vi en vivo y habian canciones con estos ritmos), y para mi sorpresa en el disco debut no encuentro esos ritmos de forma evidente, lo que si encuentro es una influencia "pop rock" bastante marcada que refresca el sonido de la banda, y me parece que es el ingrediente que convierte a esta banda en un fenomeno comercial en Colombia, claro esta que no es un exito repentino, El Sin Sentido lleva muchos años trabajando en sus composiciones y estando muy activos en la escena Colombiana, el compromiso y el trabajo constante estan dando frutos para esta banda capitalina que se perfila como una de las mas importantes en los ultimos 5 años, los cambios en su line up le han sentado bien a la banda, sobre todo el aporte de su baterista conocido como "El Titi"(un metronomo humano realmente) y su guitarrista Mateo son dos fichas claves que aportan profesionalismo tecnico e interpretativo a sus canciones, su nuevo vocalista Jose de Pombo no esta mal, es un buen cantante que rapidamente se ha adaptado a la banda y cumple su rol, pero para ser sincero extraño a Michel Molina que tenia una voz mas interesante y mas original, con el, la banda se salia de sus propias aspiraciones musicales inconcientemente, Pombo no lo hace nada mal y por momentos casi alcanza a recordarme el color de voz que tiene Michel, pero lastimosamente desde que entro, mi percepcion de la banda no es la misma, siento por momentos que la voz suena muy parecido a otras bandas de aca, sin embargo es un tipo bien afinado y en vivo lo hace perfecto, lo bueno de la banda es que a pesar de estas cosas que he descrito sigue manteniendo un sonido original y sincero en conjunto, se nota que nuevas influencias han entrado en sus vidas, ahora piensan mas en armonias que enganchen al oyente, la construccion de las canciones es menos experimental y mas sencilla (Hola Radio, Apuesto mi vida, Lo hacemos con Ritmo,son claros ejemplos del camino que ha tomado la banda), un punto a favor para las aspiraciones comerciales de la banda, buenos coros que se quedan en la cabeza de quien los escucha.


Un buen disco que merece ser oido y valorado. ojo a las canciones "No somos Houdini pero podemos fingir" e "Intacto".

Lo hacemos con ritmo en vivo:

Reaccion Propia - Renacer (Fragmento) Verdurada Sao Paulo Brasil 2005

Reaccion Propia en Florianopolis Brasil.

Aunque uno queda con ganas de mas, no puedo dejar de compartir esto, Reaccion Propia sera la banda que siempre llevare en mi corazon y mi refugio (en recuerdos) de buenas epocas irrepetibles.

RENACER


Muerte en cada sueño nacido de la esperanza. 
Muerte en cada ilusión fruto de la esperanza. 
Motivados por un sueño, un despertar, anhelos: 
soporte para continuar. 
Levantando las manos cada vez más, sacrificando. 
Uniendo esperanzas, construyendo un ideal, viendo horizontes 
qué alcanzar, razones por qué continuar. 
El choque inevitable estalló, un estruendo silenció la voz. 
El temor se apodero, prevaleció. 
Se perdió la esperanza, se esfumó toda ilusión. 
Desconsuelo, nueva frustración. 
Se pierde el aire, resignación.Mas el sentimiento aún está latente no desaparece. 
Crear un espacio para crecer, desafiar el temor, renacer.

TO BE BORN


Death in every dream born form hope. 
Death in every illusion product of hope. 
Motivated by a dream, an awakening, yearnings: 
support to continue. 
Raising hands each time more and more, sacrificing. 
Uniting hopes, building an ideal, seeing horizons 
to reach for, reasons to continue. 
The inevitable crash burst, an uproar silenced the voice. 
The feared took power, prevailed. Hope was lost, 
every illusion vanished. Grief, new frustration. 
Air is lost, resignation. But the sentiment is still latent, 
it doesn’t disappear. Create a space to grow, defy fear, to be reborn.

Renacer (Fragmento) - Verdurada Sao Paulo Brasil 2005

Recomendado del dia 19 junio 2009 - Austin TV - Fontana Bella

Austin TV es una banda mexicana representativa del post-rock, fue formada en México, D. F. en octubre del 2001. el nombre significa Adoramos Una Sombra Timida Instrumental Nocturna.

Su música se desprende de corrientes ya establecidas como el punk, el garaje y el sonido "indie". Su música se rodea además de una atmósfera melancólica.

Una marca muy peculiar de sus presentaciones es el uso de máscaras y/o disfraces distintos en cada evento, apoyada por el moto "Tu cara no importa, importas tú". Siguiendo el espíritu "hazlo tú mismo", son ellos mismos quienes crean toda la memorabilia de la banda, desde pinos y calcomanías hasta playeras y mantas.



Fontana bella - mayo de 2007

Este álbum salió en Mayo del 2007. Fue grabado en diferentes estudios; Los bajos y batería de los tracks 1,3,4,6 y todas las guitarras , sinthes, armonios, vibraphonos, metalófonos y violines fueron grabados en el estudio "EL ENSAYO" por Emmanuel del Real y Luis Román; La batería de los tracks 2,4,7,8 y 9 fueron grabados en el estudio "Piedra dura" por Luis Ernesto Martínez y Los bajos de los tracks 2,4,7,8,9 y todos los aplausos, kaos pad y voces de diálogos fueron grabados en el estudio "Asrael" por Alan Ortiz, Oiram, Rata y Xnayer.

En Fontana Bella se contó por primera vez con muchas participaciones de gente que no era de Austin tv. Emmanuel del Real (Meme/Café Tacvba) co-produjo el disco junto con nosotros. Fue mezclado por Tim O´Heir en Mission Sound Recording y Masterizado por Tom Baker en Precision Mastering.

Producción ejecutiva por Juan de Dios Balbi y Austin tv. Y como director de negocios tuvimos a Josué Orduna.

El álbum es a la vez un pequeño libro de más de 60 páginas. Es el diario de una persona de edad avanzada que vive en el bosque y denombre Mario Lupo. Ideado originalmente, escrito y redactado por Austin tv. El artista Marcos Castro creó más de 30 pinturas y dibujos para ilustrar y embellecer increíblemente y con maestría esta historia. El diseño fue a cargo de Trevore Valensuela

Y por primera vez contamos con el apoyo incondicional de una disquera independiente de nombre Terrícolas Imbéciles.

Videoclip de Shiva, de su Fontana Bella:

Rock al Parque 2009- 27, 28 y 29 de Junio

La Programacion de este año:

Haga click a la imagen para ver mas grande
Recomendamos desde Viktoriapark asisitir a las presentaciones de las bandas Error, Ingrand, Morbid Angel, Seykiwia, Kinky, Alfonso Espriella, Via Rustica, La Severa Matacera, 1280 Almas, Nawal, Nadie e Ira.

Historia del Festival

La Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte y la Orquesta Filármónica de Bogotá desarrollan un proyecto destinado al incremento y fortalecimiento de las propuestas musicales del género Rock gestadas en la Ciudad, y al fomento de mecanismos de tolerancia y convivencia en sectores urbanos a través de la participación juvenil.

El proyecto que nació en 1995 es el Festival Rock al Parque, que en el 2009 llega a su edición número 15, calificado como el evento de asistencia gratuita más importante en el ambiente de la música joven en Latinoamérica. En 2004, celebrando su décimo aniversario, congregó en sus tres días a 400 mil personas. En el año 2005 alcanzó la cifra de 210 mil y un año más tarde,320 mil personas, la segunda cifra de asistencia fué la segunda más alta en toda la historia del Festival.

El promedio de asistencia anual entre 1995 y 2003 fue de 120 mil personas. En lo musical, el Festival ha congregado históricamente a lo mejor del talento rock bogotano y colombiano, a la par con grandes figuras del ámbito latinoamericano y algunos exponentes de otras partes del mundo.

Afianzado durante los años bajo el lema de la “Extrema Convivencia”, Rock Al Parque realza ese concepto haciendo énfasis en valores como el respeto, la tolerancia y la participación.

Rock al Parque es el evento metropolitano de mayor impacto en Bogotá, bajo un gran despliegue tecnológico, de logística y producción, demostrando en sus 13 años previos ha demostrado ser un espacio de convivencia en el que miles de jóvenes comparten en paz y armonía intensas jornadas musicales.

Paralelamente, el festival tiene en su programación una serie de actividades alternas como foros, debates y conferencias sobre distintos aspectos: la producción, el management, la industria discográfica, las asociaciones musicales, la producción musical y la producción en vivo, entre otros. También talleres dictados por músicos, productores o ingenieros.

Desde 2005 el festival Rock al Parque cuenta con un espacio dedicado a la productividad y el emprendimiento en torno al rock, conocido como la “Carpa Distrito Rock”. Es decir, dedicado a todos aquellos actores del sector que se dedican a actividades que tienen como eje el rock: Fabricantes de parafernalia (camisetas, botones, afiches, etc.), sellos discográficos independientes, managers, técnicos, ingenieros, estudios de grabación, salas de ensayo y similares, que necesitan interactuar con el sector para dar a conocer sus productos o servicios.

En su aspecto comercial, el festival no acepta patrocinios comerciales de marcas o empresas relacionadas con productos alcohólicos o con el tabaco y es uno de los más significativos realizado por las autoridades culturales de la ciudad teniendo como objetivo específico la población joven.

En lo musical, el festival ha tenido a lo largo de estos más de diez años la presencia de una serie de agrupaciones de distintas nacionalidades que lo han fortalecido como elemento de proyección de la ciudad y el festival mismo en el concurso de la imagen internacional y entre los que se cuentan:

ARGENTINA
A.N.I.M.A.L.
Botafogo
Carajo
Divididos
Ilya Kuryaki and the Valderramas
Karamelo Santo
Luis Alberto Spinetta
Miranda

CHILE
Dracma
Gangas
Guiso
Los Bunkers
Los Tetas
Lucybell

PUERTO RICO
Puya
Robi Draco Rosa

URUGUAY
Cuarteto De Nos

ESTADOS UNIDOS
Brujería
Coheed And Cambria
Earth Crisis
Fear Factory
Have Heart
Suicidal Tendencies
VHS or BETA

MEXICO
Café Tacvba
Fobia
Jaguares
Maldita Vecindad
Molotov
Panda
Resorte

FINLANDIA
Apocalyptica

FRANCIA
Manu Chao

HOLANDA
Agresion

PANAMÁ
Cienfue
Filtro Medusa

BRASIL
Eminence

VENEZUELA
Amigos Invisibles
Desorden Público
King Chango
Papashanty

Estos nombres se suman a una serie de agrupaciones nacionales que llegan al festival luego del proceso de convocatorias anuales para el Concurso Ciclo de Conciertos Música Urbana, Franja Rock, y a la que siempre responden en promedio cerca de 250 agrupaciones y /o artistas.

http://www.rockalparque.gov.co/

Y para los amigos del Hardcore una presentacion muy recordada ( Aunque su calidad de audio no sea la mejor ) Earth Crisis con su Broken Foundation:

Recomendado del dia 17 junio 2009 - Theatre Of Tragedy - Aégis

Theatre of Tragedy es una banda gótica nacida en Stavanger (Noruega), originalmente creada en 1993 y más conocida por sus primeros álbumes, cuando el grupo hizo uso del contraste una voz grave masculina y una voz femenina de soprano.

Cassandra de su Album Aégis: